От «Бората» до «Мальчишника»: 45 самых смешных комедий XXI века

24.08.2018

Черный юмор братьев Коэнов и братьев Макдонахов, визуальные эксперименты Эдгара Райта и Уэса Андерсона, мокьюментари Тайки Вайтити и Саши Барона Коэна...

Представляем самые остроумные, эксцентричные и смешные комедии XXI века.

Борат на главную

Здесь и далее кадры из фильмов

45. «Мальчишник в Вегасе» (2009)

Компания парней, приехавшая в Вегас, чтобы отпраздновать будущую свадьбу друга, просыпается после тусовки и по крупицам восстанавливает события предыдущего вечера, которые оказываются все более и более безумными.

Идея простая (она использовалась даже в одной из серий шоу «Осторожно, модерн»), но при правильном подходе дающая неограниченные возможности для креатива. Неудивительно, что фильм стал абсолютным хитом, окупив себя 15 раз, получив «Золотой глобус» и сделав Зака Галифианакиса одной из главных комедийных звезд своего времени.

Мальчишник в Вегасе

44. «Кровью и потом: Анаболики» (2013)

Майкл Бэй, талантливый режиссер, в начале карьеры снявший «Плохих парней» и «Скалу», после выхода «Трансформеров» стал заложником собственной успешности, штампующим однообразные боевики, перенасыщенные компьютерной графикой, шутками ниже пояса и девушками-моделями в неестественных позах.

Однако стоило ему отвлечься от чисто коммерческих проектов и сделать кино, что называется, для души, за смешные 26 миллионов, как погребенный под грудой кэша художник вновь восстал из пепла.

Основанная на реальных событиях комедия о трех бодибилдерах, провернувших самое идиотское похищение человека в истории, получилась на удивление умной, ироничной и смешной. А Дуэйн Джонсон исполнил здесь, пожалуй, лучшую роль в карьере.

Кровью и потом

43. «Убойный футбол» (2001)

Актер и режиссер Стивен Чоу был популярен в Китае еще в 90-х, но на западный рынок ворвался лишь в новом тысячелетии, представив фантасмагорическую комедию о совмещении футбола с боевыми искусствами.

Команда мастеров кунг-фу с оригинальными стилями вроде «Золотая нога», «Пустая рука» или «Железная рубашка» сражается в футбольном турнире, чтобы вернуть самоуважение и немного заработать. Особо стоит отметить потрясающие для своего времени эффекты, множество визуальных шуток и одну из лучших пародий на Брюса Ли в истории.

Убойный футбол

42. «Солдаты неудачи» (2008)

Один из лучших фильмов, высмеивающих предрассудки, глупость и жестокость Голливуда. Звезда бестолковых боевиков пытается возродить свою карьеру, набрав звездную команду для драмы о войне в джунглях, но сам оказывается в настоящем плену.

Тут уморительно все: от имен главных героев (темнокожего рэпера, например, зовут Альпа Чино) до фильмов, где они снимались (трейлер «Переулка дьявола» с героями Роберта Дауни-младшего и Тоби Макгуайра невозможно смотреть без смеха). Но вишенка на торте — разумеется, циничный, самодовольный и лысеющий продюсер Лес Гроссман в исполнении Тома Круза.

Солдаты неудачи

41. «Железное небо» (2012)

Краудфандинговый финский проект, снятый за сущие копейки, по изобретательности и смелости утирает нос большинству голливудских космоопер: четвертый рейх, спрятавшийся на обратной стороне Луны, скрытые космические войска у всех стран мира, кроме Финляндии, хирургическое превращение черного астронавта в «истинного арийца» и, наверное, самое невероятное — женщина во главе США.

В фильме хватает недостатков: актерская игра зачастую хромает, многие сцены затянуты, другие кажутся слишком дешевыми. Но в узких кругах он уже приобрел статус культового — это действительно неплохая сатира как на разнообразные теории заговора, так и на нынешнюю Америку.

Железное небо

40. «Убойные каникулы» (2010)

Жанр слэшера за годы существования стал настолько клишированным, что даже пародии на него (вроде фильма «Крик») получили свои пародии («Очень страшное кино»). Однако некоторым мастерам все еще удается найти к слэшерам новые комедийные подходы — например, посмотреть на традиционный концепт ужастика со стороны хилбилли, которых необоснованно часто изображают злодеями.

Фильм не только высмеивает прочно засевшие в головах людей киношаблоны, но и дает вполне разумный социальный комментарий о природе ксенофобии.

Убойные каникулы

39. «Пипец» (2010)

Пожалуй, самая удачная пародия на супергеройское кино до появления «Дэдпула». Попытки сделать комедию о простом человеке без сверхспособностей и даже денег уже предпринимались в фильмах «Защитнег» и «Супер», однако только Мэттью Вону удалось выжать из этой идеи нечто по-настоящему яркое, динамичное и смешное. Для Аарона Джонсона и Хлои Морец «Пипец» стал дорогой в жизнь, а Николас Кейдж здесь исполнил свою на данный момент последнюю удачную роль.

К сожалению, сиквел, несмотря на усиление актерского состава Джимом Керри, получился куда менее забавным.

Пипец

38. «Здесь курят» (2005)

Едкая сатира, бьющая наотмашь как беспринципных бизнесменов и играющих словами пиарщиков, так и борющихся за «правое дело» политических активистов, а заодно и аудиторию, позволяющую собой манипулировать. Нечто среднее между картинами «Дьявол носит Prada», «Хвост виляет собакой» и «99 франков».

Фильм мог бы считаться почти гениальным, если бы не его чрезвычайно неоднозначный посыл, в котором свободный выбор человека почему-то приравнивают к выбору, сделанному в результате манипуляций, давления и откровенной лжи.

zdes_kuryat2

37. «Хижина в лесу» (2012)

Этот фильм относится к жанру хоррора с таким уважением, что его сложно назвать пародией — скорее, это веселый оммаж необъятной фантазии людей, создававших культовые ужастики, от «Зловещих мертвецов» и «Техасской резни бензопилой» до «Звонка» и «Восставшего из ада».

Главная ирония здесь в том, что во вселенной, где есть зомби, ведьмы, вампиры и существа вроде Пинхэда и Ктулху, главным чудовищем выглядит бесчувственная корпоративная машина.

Хижина в лесу

36. «Диктатор» (2012)

Пожалуй, лучший из трех полностью постановочных фильмов Саши Барона Коэна, «Диктатор» рассказывает о правителе ближневосточной страны генерале-адмирале Аладине, который приехал на переговоры в Америку, но в результате подмены оказался на улице неузнаваемым и без средств к существованию.

Картина несколько провисает в середине, но выдает отличные начало и концовку, критикуя не только комичных авторитарных правителей, трясущих ядерными бомбами и выигрывающих собственные Олимпийские игры (некоторым нравится забрасывать по семь шайб за матч, тут дело вкуса), но и американскую политику, в отдельных аспектах тоже далекую от совершенства.

Диктатор

35. «Разборки в стиле кунг-фу» (2004)

И снова Стивен Чоу, на этот раз вполне обходящийся одними боевыми искусствами без всяких посторонних видов спорта. Даже в сравнении с «Убойным футболом» трюки здесь изобретательнее, речи — пафоснее, суперспобности — масштабнее, а сюжетные ходы — комичнее.

Разборки в стиле кунг-фу

34. «Тренер» (2001)

Эталонный образец британского юмора, мокьюментари о тренере клуба низшего английского дивизиона, которому волей случая удалось возглавить сборную Англии, набрать в нее целую толпу неудачников, алкоголиков и дебоширов и сделать на чемпионате мира почти невозможное.

Полуголые танцы на столе в разгар мундиаля, трагикомическое чтение стихов Киплинга и «рука Бога» в ворота Аргентины — для любителей футбола, особенно английского, это комедия мечты.

Английский тренер

32-33. «Дэдпул 1-2» (2016, 2018)

Пока киновселенная «Марвел» использовала юмор лишь в качестве приправы к основному супергеройскому блюду (за исключением третьего «Тора», о котором речь пойдет ниже), «XX век Фокс» сделал на него основную ставку и не прогадал. Снятый на сравнительно скромные деньги блокбастер с рейтингом R о наемнике с неудачной пластической операцией, чья основная суперспособность — умение ломать четвертую стену и шутить над реальными знаменитостями, стал абсолютным хитом, перевернувшим представление о жанре.

Вторая часть получилась не столь прорывной, но зато, пожалуй, даже более веселой. Одно только камео Брэда Питта здесь стоит некоторых его полноценных ролей, а уровень самоиронии сценаристов переходит все возможные границы.

Дэдпул

31. «Армагеддец» (2013)

Заключительная часть трилогии «Кровь и мороженое» (она же «трилогия «Корнетто») Эдгара Райта получилась, как это часто бывает, наименее удачной, но это тот случай, когда даже технически «худший» фильм серии можно считать шедевром — чем-то вроде «Возвращения джедая» или третьего «Крестного отца».

Достаточно сказать, что фильм начинается как стандартная комедия о старых друзьях, вспоминающих молодость с помощью рейда по барам родного города, к середине перерастает в нечто куда более масштабное и мозговыносящее, а заканчивается уже форменным чернушным безумием.

Армагеддец

29-30. «Мачо и ботан 1-2» (2012, 2014)

Из простой идеи о друзьях-полицейских, работающих под прикрытием в школе и колледже, Фил Лорд и Кристофер Миллер выжали одну из самых безумных, уморительных и раздвигающих границы франшиз за долгое время. Причем второй фильм на удивление получился даже лучше первого.

Идеальная химия между Джоной Хиллом и Ченнингом Татумом, почти гайдаевская плотность гэгов и закрученный детективный сюжет не позволяют оторваться от экрана. Да и какая еще молодежная комедия может позволить себе шутить про корейского Иисуса, расовую репрезентацию среди покойников и отстреленный член, убить героя Джонни Деппа из оригинального сериала и при этом сделать оммаж «Энни Холл» Вуди Аллена?

big_startfilmru1391161

28. «Евротур» (2004)

Едва ли не лучшее комедийное роуд-муви со времен «Больших гонок», каждая строчка которого разобрана на цитаты. Шутки о пирожных с гашишем, «ми скузи», «флюгегехаймене», маленьком Гитлере и новом Папе могло создать только по-хорошему воспаленное воображение.

А лучший эпизод фильма — приключения в Братиславе — в рунете стабильно вспоминают после каждого нового обвала рубля.

Евротур

27. «Тор: Рагнарек» (2017)

Франшиза о Торе, входящая в киновселенную «Марвел», вещь почти шекспировская: изгнанные принцы и обманутые короли, семейные конфликты и потеря близких, предательство и искупление. От третьей части, которая даже называлась в честь скандинавского конца света, ждали завершения настолько мрачного, насколько это вообще возможно с «подростковым» рейтингом. И даже в «Мстителях» нам показали видение Тора о грядущей кровавой трагедии.

Возможно, так бы все и было, но фильм доверили одному из главных комедийных мастеров современности — новозеландцу Тайке Вайтити, и тот оторвался по полной, умудрившись сделать печальную историю крушения Асгарда оптимистичной и дико смешной комедией. Более странное сочетание можно припомнить разве что в фильме Роберто Бениньи «Жизнь прекрасна», шикарной романтической комедии о... вы не поверите, Холокосте.

В «Рагнареке» любая смерть мгновенно нивелируется хорошей шуткой, а в роли «комик релифа», которая обычно отводится одному второстепенному персонажу, выступает буквально каждый герой, включая главных.

Тор. Рагнарек

26. «Кунг Фьюри» (2015)

Если вкратце, «Кунг Фьюри» — это «Железное небо» на максималках. Совпадает многое: создатели из Северной Европы, краудфандинг, элементы трэша и нацисты (включая даже самого Гитлера). Но в наборе с ними идут еще все ключевые элементы экшн-фильмов прошлого: от ниндзя до зомби, от скандинавских богов до динозавров и от взбесившегося игрального автомата до Хакермена, убийственной пародии на жалкие попытки киноделов 90-х показывать хакеров крутыми ребятами.

«Кунг Фьюри» позиционировался в СМИ как идеальный боевик, но, разумеется, это в первую очередь отличная пародийная комедия, в которой отсылок, несмотря на короткометражный формат, едва ли не больше, чем в «Первому игроку приготовиться». К слову, сейчас идут съемки полнометражного сиквела картины, с куда более внушительным бюджетом, а также Фассбендером и Шварценеггером в касте.

Кунг Фьюри

24-25. «Очень страшное кино 1-2» (2000, 2001)

Два первых фильма этой серии, снятые кланом Уэйенсов, не только сформировали чувство юмора у целого поколения, но и стали настоящим прорывом в жанре пародийного кино.

Оказалось, что к началу 2000-х массовых кинопроектов накопилось так много, что можно вылить на зрителя целый океан шуток на тему блокбастеров, и никто не будет непонимающе пожимать плечами при виде очередной отсылки. Юмор ниже пояса здесь чаще всего удивительно в тему и работает на историю и персонажей, а почти все пародийные вставки высмеивают голливудские стереотипы (в том числе гендерные и расовые) так метко и язвительно, как удавалось разве что Мелу Бруксу.

Да, начиная с третьей части франшиза пошла по рукам, демонстрируя все большую халтуру и беспомощность, а потом появились и многочисленные бездарные подражатели. Но важно помнить, что из «Очень страшного кино» выросли не только самые чудовищные творения человеческого разума вроде «Нереального блокбастера» и «Знакомства со спартанцами», но и весь качественный пародийный Youtube — от «Как должен был закончиться этот фильм» до CollegeHumor.

Очень страшное кино

23. «Отель «Гранд Будапешт» (2014)

Уэс Андерсон редко пытается вызвать гомерический хохот у аудитории, его картины — скорее эстетические и чувственные шедевры, чем наборы шуток и гэгов, однако в «Будапеште» на удивление много неразбавленного юмора, от специфического отношения главного героя в исполнении Райфа Файнса к пожилым клиенткам отеля до чудесных злодейских перформансов Эдриана Броуди и Уиллема Дефо.

Отель Гранд Будапешт

22. «Даун Хаус» (2001)

Единственная российская комедия в нашем списке, которую мы не смогли оставить без внимания сразу по нескольким причинам. Во-первых, это и правда самое остроумное и меметичное кино, снятое в России, со времен «Ширли-мырли». Во-вторых, формально это все-таки экранизация Достоевского, так что при должном переводе понять ее должны и за границей, даром что вся она о непознаваемой русской душе.

Ну а в-третьих, за одну только фразу о сказочном князе Мышкине из уст Донатаса Баниониса сценаристу и исполнителю роли Парфена Рогожина Ивану Охлобыстину можно простить как минимум четверть его безумных заскоков в реальной жизни.

704855a984efb972f578de14671

21. «Да здравствует Цезарь!» (2016)

Снова смех над Голливудом (уж простите, это наша слабость), но на этот раз — над старым добрым Золотым веком, да еще и от братьев Коэнов и с топовым актерским составом.

Ченнинг Татум в роли тайного коммуниста, исполняющего роли любвеобильных морячков, прожженная жизнью кинорусалка Скарлетт Йоханссон и Джош Бролин, пощечинами объясняющий Джорджу Клуни место актера в голливудской иерархии, не рассмешат только мертвого.

Да здравствует Цезарь

20. «Джей и Молчаливый Боб наносят ответный удар» (2001)

Одна из трех (наряду с «Догмой» и «Клерками») лучших комедий Кевина Смита, создателя собственной киновселенной View Askewniverse. Два главных киноторчка современности идут в крестовый поход против Голливуда, то и дело натыкаясь на звезд в камео разной степени неприличности. Предлагающий сексуальные услуги автостопщик Джордж Карлин, Бен Аффлек и Мэтт Дэймон, стреляющие на съемках «Умницы Уилла Хантинга — 2», безумная монахиня Кэрри Фишер и Марк Хэммилл, играющий суперзлодея Херобойца, не могут оставить равнодушными.

Ах да, именно здесь Джей произносит свой знаменитый спич о повелителе клитора. В общем, спустя 17 лет этот фильм — уже практически классика.

Джей и Молчаливый Боб

18-19. «Лего. Фильм» (2014) и «Лего Фильм. Бэтмен» (2017)

В «Лего. Фильме» создатели упоминавшегося выше «Мачо и ботана» Фил Лорд и Крис Миллер превзошли себя, из расширенной рекламы разноцветных кубиков сделав душевную, неглупую и наполненную хорошим юмором картину.

В сиквеле их преемник Крис Маккей пошел еще дальше, забравшись в такие глубины души Темного рыцаря, какие не снились Бертону, Нолану и уже тем более Снайдеру, а заодно оттоптавшись на десятках других киногероев, от Саурона до гремлинов.

Лего Фильм

17. «После прочтения сжечь» (2008)

Коэны вновь льют бальзам на души киноманам, выворачивая наизнанку все привычные актерские амплуа звезд первой величины. Самое интересное здесь, разумеется, персонажи: параноидальный Джон Малкович, зацикленная на пластической операции Фрэнсис МакДорманд, до абсурдного трусливый донжуан Джордж Клуни и убийственно смешной Брэд Питт, словно издевающейся над своими ранними ролями.

Что же до сюжета, то лучше всего его описывает гениальный завершающий монолог: «Чему мы научились? Мы научились больше этого не делать. Еще бы знать, что мы сделали...»

После прочтения сжечь

16. «Бесподобный мистер Фокс» (2009)

Практически вся карьера Уэса Андерсона посвящена семейным конфликтам и кризису взросления, однако едва ли даже он сам мог предположить, что его лучшим фильмом по этим темам станет кукольная экранизация Роальда Даля о семействе лисов.

По большей части юмор здесь не взрывной, а трогательный и странный, по настроению чем-то напоминающий советскую анимацию, однако над некоторыми моментами, вроде «зависаний» Опоссума, невозможно не хохотать.

Бесподобный мистер Фокс

15. «Поцелуй навылет» (2005)

Талантливый сценарист Шейн Блэк в своей главной режиссерской работе сделал, казалось бы, невозможное — совместил стилистику детективного неонуара с вудиалленовской манерой повествования, где флэшбеки, флэшфорварды, лирические отступления и разрушение «четвертой стены» сменяют и накладываются друг на друга. 

Добавьте к этому и без того забавному сочетанию классно прописанные диалоги и шикарный актерский дуэт Роберта Дауни-младшего и Вэла Килмера, и получите одну из лучших комедий «нулевых».

Поцелуй навылет

14. «Однажды в Ирландии» (2011)

В меру черная и очень ирландская история, представляющая идеальный образец тропа «козел с золотым сердцем». Сержант Джерри Бойл кажется самым непрофессиональным копом в мире — циничным, ленивым и не чуждым многочисленным радостям жизни, от наркотиков до проституток.

Однако только в нем оказывается достаточно мужества, самоотверженности и чуткости, чтобы противостоять преступному синдикату, ворочающему миллионами и купившему полицию с потрохами. Начинать смеяться тут можно уже с первой сцены, не останавливаясь почти до финала.

Однажды в Ирландии

13. «Зомби по имени Шон» (2004)

Первый фильм трилогии «Корнетто» Эдгара Райта повествует о зомби-апокалипсисе, который мог бы пройти незамеченным для героя Саймона Пегга, торгового консультанта с предельно скучной жизнью, если бы ему не надо было спасать своих близких.

Фирменные «чеховские ружья» Райта и избиение старичка бильярдными киями под Фредди Меркьюри прилагаются.

Зомби по имени Шон

12. «Горе-творец» (2017)

История создания «худшего фильма всех времен» — «Комнаты» Томми Вайсо — уже на этапе трейлера обещала быть чем-то забавным и любопытным, но в качестве полнометражной картины оказалась истинным чудом.

Братья Франко умудрились не просто посмеяться над многочисленными странностями Вайсо и особенностях работы с ним, но и рассказать глубокую притчу о дружбе, стремлении к мечте и эфемерности любого успеха, как и любого провала.

Горе-творец

11. «Бруно» (2009)

В отличие от сверхуспешного «Бората» второй фильм Саши Барона Коэна, где постановочные сцены сочетались с настоящей реакцией попавших в кадр наблюдателей, провалился в прокате и не получил одобрения критиков. Однако это, как ни странно, гораздо больше говорит о недостатках общества, чем самого фильма.

Многие оказались не готовы к такому уровню сатиры на представление о геях в западном мире (в отличие от куда более приемлемой сатиры на расизм в «Борате»), хотя эпизоды с предпоказом новой программы Бруно, сексом с призраком умершего партнера, телешоу с усыновленным ребенком и особенно финальную насмешку над маскулинностью в рестлинге можно считать едва ли не гениальными.

Бруно

10. «Конец света 2013: Апокалипсис по-голливудски» (2013)

Юмор Сета Рогена обычно сложно назвать тонким и изящным, однако в «Апокалипсисе» самоирония голливудских звезд достигает лавкрафтовских масштабов.

Невозможно удержаться от смеха, когда Джону Хилла насилует демон из преисподней, Ченнинг Татум становится рабом-мазохистом в секте каннибалов, а Джеймса Франко едят заживо за его идиотское самодовольство в любых ситуациях.

Апокалипсис по-голливудски

9. «Наполеон Динамит» (2004)

Комедии нового времени нередко демонстрируют героев не от мира сего («Леди Берд», «Я, Эрл и умирающая девушка», любые фильмы Уэса Андерсона), но «Наполеон Динамит» возводит этот типаж в абсолют.

Если в «Торе. Рагнареке» любой персонаж — комик-релиф, то здесь любой персонаж — чудак со своими тараканами и бабочками. И каждое из этих насекомых прекрасно по-своему.

Наполеон Динамит

8. «Луковые новости» (2008)

Набор скетчей от редакторов сатирической газеты фейк-новостей The Onion, объединенный центральной историей в духе классической «Телесети», оказался обделен вниманием критиков и зрителей, но получит заслуженное признание в нашем рейтинге.

Здесь практически нет несмешных моментов и пародируются все возможные аспекты американской жизни — от попыток влиять на статистику до нелепости расовых стереотипов и от лицемерия поп-музыки до «вдохновляющих» телеисторий о людях с ограниченными возможностями. Отдельной строкой надо отметить новобранца российского МИДа Стивена Сигала в своей, пожалуй, лучшей роли — экшн-героя Яйцебоя.

Луковые новости

7. «Типа крутые легавые» (2007)

И еще одна часть трилогии «Корнетто», абсурдно-детективная история о маленьком британском городке, идеальном снаружи и прогнившем изнутри.

Отправленный сюда практически в ссылку герой-полицейский в исполнении Саймона Пегга отчаянно пытается доказать, что череда смертей в городе — не случайность, а дело рук маньяка, но все оказывается сложнее, чем он мог предположить. Фильм наполнен таким количеством аллюзий и пародий, что его можно назвать «Кунг Фьюри» от мира полицейских боевиков.

Типа крутые легавые

6. «Залечь на дно в Брюгге» (2008)

Да, формально «Брюгге» — скорее трагикомедия, и меланхоличных эпизодов здесь едва ли не больше, чем забавных (какой уж тут смех, если главная проблема киллера-протагониста — чувство вины за убийство ребенка).

Но сделана она с такой любовью, психологизмом и глубинным пониманием комичности жизни как таковой, что не поставить ее на одну из высших строчек было бы преступлением.

Залечь на дно в Брюгге

5. «Идиократия» (2006)

Создатель «Бивиса и Баттхеда» Майк Джадж представил свой вариант антиутопии — мира, где царит не тоталитарный контроль, как в «1984», и не агрессивная анархия, как в «Безумном Максе», а полный и беспросветный идиотизм, похлеще, чем у Олдоса Хаксли.

Фильм развивает идею о том, что в обществе слепцов даже одноглазый — король, только на этот раз в формате «в обществе идиотов даже парень средних способностей выглядит гением», и наполнен абсурдными вариациями государственных институтов — суда, парламента, выборов, СМИ, многие из которых не кажутся такими уж далекими от реальности, особенно в России.

Идиократия

4. «Скотт Пилигрим против всех» (2010)

И снова Эдгар Райт, абсолютный лидер нашего списка по количеству представленных проектов. Экранизация комикса про обычного парня, который не может разобраться в себе, влюбляется в недоступную девушку и сражается с целым отрядом ее «злых бывших».

В этом фильме прекрасно все: сам Скотт Пилигрим, гей-перформанс Кирана Калкина, будущий Капитан Америка в роли суперзвезды боевиков и, разумеется, множество инноваций Райта в визуальной комедии, в частности, многочисленные стилизации под видеоигру.

Скотт Пилигрим

3. «Отряд Америка: всемирная полиция» (2004)

Трею Паркеру и Мэтту Стоуну не так часто удавались проекты за пределами их магнума опуса — «Южного парка». «Каннибал. Мюзикл» и «Капитан Оргазмо» — вещи забавные, но не более того, а над унылостью «Бейскетбола» шутили даже сами создатели. Но «Отряд Америка» нарушил эту неприятную тенденцию, доказав, что не одними Картманом и Кенни живут великие комики.

Ну в каком еще кукольном мультфильме можно увидеть разрушение Парижа американским спецназом, акт любовной копрофилии и жестокий расстрел знаменитостей, включая Мэтта Дэймона, почему-то способного выговаривать только свое имя?

Отряд Америка

2. «Реальные упыри» (2014)

Фильм, доказавший богоизбранность новозеландского режиссера Тайки Вайтити.

Изящное и очаровательное мокьюментари о компании кровососов, каждый из которых — ходячий стереотип одного из поджанров вампирского кино. Здесь есть пародии и на графа Орлока, и на романтического Дракулу, и на современных «крутых» вурдалаков из «От заката до рассвета», а типичные для жанра сцены — выбора жертв, кормежки, борьбы с охотниками — показаны как суровые и безрадостные будни, что само по себе уморительно.

Реальные упыри

1. «Борат» (2006)

Расставить 40 с лишним картин по ранжиру было непросто, но по поводу первого номера у нас сомнений не возникало. «Борат» — самая необычная, смелая и бескомпромиссная препарация американской жизни за последние десятилетия, ставшая культовой, породившая множество подражаний и едва ли не целую субкультуру. Монокупальник Бората в какой-то момент стал хитом Хэллоуинов, а слова «нраицца» и «не очень» вызывали смех без дополнительных подобъяснений.

Причины успеха были столь же просты, сколь и гениальны — доведенные до абсурда стереотипы о других народах (формально о Казахстане, но эта страна была выбрана скорее как символ чего-то принципиально неизвестного в США), столкнувшись с реальными людьми, неизменно открывали в последних новые глубины, как прекрасные, так и чудовищные. А перформанс Саши Барона Коэна, не выходившего из роли, какой бы опасной, смешной или сумасшедшей ни была ситуация, заслуживает отдельного почетного «Оскара».

Борат

Почетные упоминания

Просто хорошие фильмы, где юмористическая составляющая есть, но не является основной, или комедии, немного не дотянувшие до попадания в наш список.

«Прочь», «Бесславные ублюдки», «Джанго Освобожденный», «Тони Эрдманн», «Амели», «Королевство полной Луны», «Бойфренд из будущего», «Каждому свое», «Трасса 60», «Не шутите с Зоханом», «Бивень», «Любовь, сбивающая с ног», «Славные парни», «Серьезный человек», «Пустота», «Удача Логана», «Добро пожаловать в Зомбилэнд», «Всегда говори «Да», «Брюс Всемогущий», «Игры джентльменов», «Охота на дикарей», «Призрачный мир», «Семейка Тененбаум», «Леди Берд», «Я, Эрл и умирающая девушка».

Также советуем посмотреть нашу подборку лучших фильмов с неожиданными концовками.